"Цимбелин"

В апреле 1611 года пьесу смотрел в театре "Глобус" астролог Саймон Форман, записавший в дневнике ее содержание. Полагают, что "Цимбелин" создан в 1609-1610 годах. Впервые пьеса напечатана в фолио 1623 года. Об источниках фабулы см. в разборе пьесы.

Если в "Перикле" черты нового для Шекспира жанра "романтической" драмы уже обозначились достаточно ясно, то дефекты текста все же мешают целостному восприятию этой пьесы как художественного произведения. Иное дело - "Цимбелин". Здесь принципы "романтической" драмы воплощены в форму, классическую для данного жанра.

Не будет преувеличением сказать, что во всем творчестве Шекспира трудно найти пьесу, богатую таким же количеством разнородных сюжетных мотивов, как "Цимбелин".

Остов сюжета был заимствован Шекспиром из "Хроник" Холиншеда. Действие драмы происходит в древней Британии во времена столь же отдаленные от эпохи Шекспира, как царствование короля Лира. События, следовательно, относятся еще к языческим временам. Хотя формально они принадлежат истории, по существу перед нами легенда, овеянная сказочным духом. Мы находим здесь типичные для сказки мотивы: король Цимбелин женат на красивой, но злой женщине, для которой этот брак явно был делом не любви, а выгоды; она замышляет женить своего сына Клотена на дочери Цимбелина от первой жены; когда же ее план не удается, она делает все, чтобы лишить свою падчерицу покровительства отца. Злая мачеха, несчастная падчерица - эти типы часто встречаются в народных сказках, и Шекспир, как и в других своих пьесах, стремился лишь сделать фигуры этой сказки живыми.

В середине сюжета возникает другой мотив. Он заимствован Шекспиром из "Декамерона" Боккаччо (день второй, новелла 9). Изменив имена персонажей, Шекспир в полной мере сохранил сюжет новеллы о том, как злостный обманщик представил мужу мнимые доказательства измены его жены. Заметим, что и здесь жертвой зла является дочь короля Имогена. Эта часть сюжета не только благодаря своему источнику, но и по характеру и месту событий переносит нас в Италию эпохи Возрождения.

Затем появляется снова сказочный мотив. Изгнанный королем придворный вельможа Беларий, в отместку за опалу, похитил двух сыновей короля, Гвидерия и Арвирага, и поселился с ними в лесной чаще. Здесь он воспитал юношей, которые не знают, что они королевские дети. Эти эпизоды пьесы переносят нас в атмосферу пасторали, уже не раз встречавшуюся у Шекспира ("Два веронца", "Сон в летнюю ночь", "Как вам это понравится"). Еще один мотив встречался нам ранее у Шекспира: мы имеем в виду переодевание героини в мужское платье. Имогена, переодетая таким образом, встречается в лесу с Беларием и своими братьями. Эти последние, впрочем, не знают, что она их сестра. Для них она первый человек из другого мира, с которым они встречаются. Оба они чувствуют к ней инстинктивное влечение, похожее на любовь.

Под конец пастораль и сказка нарушаются событием большого национального и государственного масштаба. В действие вторгается реальная история. Англия подвергается нашествию римских войск, и после битвы, завершающейся поражением чужеземцев, происходит развязка многочисленных драматических узлов пьесы.

В "Цимбелине" перед нами древние бритты и древние римляне, итальянцы эпохи Возрождения, история, легенда, сказка, новелла, и все это сплетено так, что сюжет обретает сугубо романтический характер^*. Напрасно стали бы мы искать, к какой эпохе приурочено действие. Это так же невозможно определить, как и тогда, когда мы имеем дело с "Гамлетом" или "Королем Аиром". Какие-то элементы сюжета заставляют ощущать его архаичность, тогда как другие делают драму современной для эпохи Шекспира. Как и в трагедиях, время событий является здесь обобщенным. Это и прошлое и современность, это жизнь человеческая вообще. Но "Цимбелин" существенно отличается от трагедий, притом не только благополучной развязкой. В трагедиях внешние элементы действия явно вытесняются в нашем восприятии глубочайшими психологическими драмами, которые переживают герои. Здесь же психологические мотивы только прочерчены пунктиром, тогда как главное внимание сосредоточено на внешней динамике действия. А оно как калейдоскоп: в каждое новое мгновение открывает перед зрителем новые и неожиданные сочетания.

^* (Кроме непосредственных источников фабулы, давно установленных шекспироведением, К. Мюр обнаружил любопытные параллели между сюжетными мотивами пьесы и современной Шекспиру литературой. См. К. Muir, Shakespeare's Sources, vol. 1, London, 1957, р. 231-240.)

Только отказавшись от поисков рационалистических мотивировок, зритель окажется в состоянии получить то особое удовольствие, которое способна доставить эта пьеса.

Пьеса должна увлечь то стремительностью событий, то своей поэзией, то необыкновенными ситуациями. Через все это пробивается ощущение несомненной жизненности мотивов, руководящих персонажами: злоба, легковерие, подозрительность, корысть, благородство, искренность. Но не будем искать здесь того глубокого проникновения в душевный мир героев, который так покоряет в трагедиях.

Как и "мрачные комедии", "Цимбелин" содержит значительные социальные мотивы. Прежде всего, это проблема естественного равенства людей. Здесь повторяется ситуация пьесы "Конец - делу венец". Там центральным сюжетным мотивом был брак между девушкой низкого звания и молодым вельможей. В "Цимбелине" Имогена - королевская дочь, тогда как ее возлюбленный Постум стоит намного ниже ее на ступенях феодальной иерархии. Как и в "Конец - делу венец", Шекспир утверждает в "Цимбелине" гуманистическую идею, согласно которой ценность человека определяется не общественным положением, званием или титулами, но личными достоинствами. Постум наделен всевозможными добродетелями. Он обладает истинным душевным благородством. Если он в ходе событий обнаруживает затем излишнюю доверчивость по отношению к Якимо, то эта слабость не мешает ему оставаться благородным по натуре человеком. Мнимая измена Имогены является для него трагедией, крушением его любви. Подобно Отелло, он решает, что изменница недостойна жить, и поручает своему слуге Пизанио убить ее. Однако если Отелло судил Дездемону судом высшей нравственности и убивал ее, думая, что тем самым уничтожает зло измены вообще, то действия Постума вызваны просто жаждой мести за оскорбленное чувство любви.

Зато в другом отношении он отличается от Отелло тем, что раскаяние овладевает им прежде, чем была обнаружена ложность обвинений, возведенных против любимой им женщины. Он глубоко сожалеет о той поспешности, с какой принял решение убить Имогену, и уже винит не ее, а себя за все то, что случилось. Без Имогены жизнь утрачивает для него смысл, и он ищет смерти. Здесь опять между Постумом и Отелло обнаруживается сходство, ибо своей смертью он хочет искупить убийство любимой женщины.

Вся эта драма в миниатюре повторяет трагедию "Отелло". И здесь и там брак героя и героини представлял собой нарушение стародавнего иерархического уклада. Постум и Имогена по своим нравственным понятиям - люди новой гуманистической эпохи. За нарушение традиционных жизненных норм они подвергаются осуждению со стороны Цимбелина так же, как Брабанцио осуждал брак Дездемоны и Отелло. Их чувству, таким образом, противостоит мир старых нравственных отношений, не признающий свободы личности вообще и свободы выбора в браке.

Но роковым для героев, как и в "Отелло", оказывается не старый патриархальный уклад, а нечто новое, родившееся одновременно со стремлением к индивидуальной свободе. Якимо, так же как и Яго, воплощает циничный аморализм людей, отвергнувших вместе со старыми понятиями о нравственности какие бы то ни было моральные Устои. По сравнению с Яго у Якимо даже нет того сомнительного оправдания, что он был движим ненавистью по отношению к человеку, счастье которого он разрушил. У него нет причин мстить Постуму, и наконец никакой серьезной выгоды, кроме выигрыша заклада от своего злодейства, он не получит. Таким образом, Якимо в еще большей степени, чем Яго, воплощение злобы в ее крайней форме. Он творит зло ради зла, ради того удовольствия, которое ему доставляет несчастье других людей.

Шекспир возвращается в "Цимбелине" к проблеме жизни на лоне природы и в обществе, уже не раз возникавшей в его творчестве, начиная с самых ранних лет. С одной стороны, он весьма выразительно характеризует отрицательные стороны жизни в обществе. Королевский двор, с его бесконечными интригами, представляет собой как бы квинтэссенцию всего того зла, которое возникает от столкновения противоречивых эгоистических стремлений людей. Каждый, борясь за свои интересы, готов причинить ущерб другому в этом мире, который только по внешности придерживается патриархальных обычаев. По существу, двор Цимбелина ничем не отличается от двора короля Лира, и сама королевская семья являет пример распада естественных связей: король подвергает опале свою дочь, жена короля строит козни против него.

В "Короле Лире" обобщенный характер конфликта заставляет нас забывать, что драма рисует в неблагоприятном свете жизнь самых высших слоев общества, его правящей верхушки. Только впоследствии, когда король Лир оказывается изгнанным, он сам, а вместе с ним и мы начинаем осознавать, что, кроме мира власть имущих, существует еще и мир обездоленных.

В "Цимбелине" этот мотив возникает гораздо раньше, благодаря конфликту, связанному с неравным браком принцессы Имогены. Изгнание Постума в большей степени, чем изгнание Корделии, заставляет зрителя почувствовать социальное неравенство. Когда Лир проклинает свою дочь, то это воспринимается нами, в первую очередь, как акт отцовского произвола. Произвол есть и в каре, которой Цимбелин подвергает Постума. Но в данном случае это уже не семейный конфликт, а, в первую очередь, конфликт, основанный на неравенстве социального положения.

Так, с самого начала пьесы возникает очень важный социальный мотив. При этом несомненно, что в трактовке его сказываются демократические симпатии Шекспира, который показывает, что в мире власти и богатства царят несправедливость и произвол, попираются лучшие чувства и стремления человека.

С другой стороны, в драме возникает картина пасторальной жизни на лоне природы. Беларий, тоже являющийся жертвой произвола короля, живет в уединенной пещере, где он воспитывает похищенных им королевских сыновей, уча их презирать суету мира, в котором царят власть и богатство. Сюда, как мы знаем, попадает и Имогена. Однако весьма показательно то, что драматические узлы не получают своего решения в том лесу, где живет Беларий. В "Двух веронцах", "Сне в летнюю ночь" и "Как вам это понравится" на лоне природы происходила развязка всех тех конфликтов, которые возникали в общественных условиях. В "Цимбелине" этого нет. Благодатная сила природы воспевается и здесь. Но Шекспир отвергает иллюзорную идею возможности решения жизненных противоречий посредством возврата к "естественному состоянию".

Особенно это выявляется через образы юных принцев Гвидерия и Арвирага. Сколь ни пытался Беларий подавить в них стремление вернуться в большой мир, молодые люди не удовлетворяются той жизнью на лоне природы, которую их учит любить Беларий. Гвидерий прямо заявляет ему, что столь пассивное существование может быть под стать только старческому возрасту Белария, для него же, молодого и полного сил, это все равно, что жить в темнице. Точно так же Арвираг сетует на то, что уединенная жизнь не оставит ничего, о чем они в старости могли бы вспоминать. Сам Беларий чувствует, что юноши тянутся к иной жизни. Он говорит, что их царственное происхождение дает себя знать. На этом основании в критике не раз подчеркивалось, что королевская кровь, которая течет в жилах молодых людей, сильнее воспитания, которое им дал Беларий.- Это даже представляется иногда как выражение некоторого аристократизма Шекспира. Однако такая трактовка сужает действительный смысл конфликта между Беларием, с одной стороны, и юными принцами - с другой. В Имогене тоже течет королевская кровь, но ее как раз и привлекает пасторальная идиллия Белария. Она уже достаточно испытала зло того мира, к которому тянутся ее братья, и поэтому ей милее уединенная жизнь. Но это не столько определяется ее царственным происхождением или горьким жизненным опытом, сколько характером Имогены. Ее с самого начала тяготит то, что в перспективе она должна стать королевой. Не власть, не пышная жизнь двора привлекают ее, а мечта о скромном личном счастье, и для этого ей вполне достаточно было бы быть всегда с Постумом. Она была бы готова разделить с ним самый скромный образ жизни.

И в Гвидерии и Арвираге говорит не столько их царская кровь, сколько характер. Молодые люди, полные сил и энергии, они воплощают мужественное и действенное начало, являющееся вообще человеческой нормой. Мысль Шекспира состоит в том, что, как ни прекрасно уединение, как ни спокойна жизнь вдали от бурь общественной жизни, человек по самой своей природе создан именно для жизни с себе подобными, и если люди, живущие большими коллективами, творят зло, то задача состоит не в том, чтобы разобщить человечество и тем самым уничтожить трения между людьми, а в том, чтобы люди научились жить достойно в том обществе, которое они сами создали.

Мысль Шекспира, таким образом, ищет не иллюзорных, а реальных решений жизненных противоречий. Но в том-то и дело, что найти их художник не может, и тогда вместо реального он предлагает гипотетический жизненный случай, приводящий к благоприятному решению всех возникших конфликтов.

Отнюдь не случайным привеском является финал "Цимбелина", в котором действие из мира личных отношений и конфликтов возвращается в большой мир государственных интересов.

Британия подвергается нашествию римлян. Поведение почти всех персонажей в этом военно-политическом конфликте оказывается проверкой их нравственных качеств. Показательно, что Постум хочет искупить свою вину, погибнув как защитник Британии, хотя он был тяжко оскорблен ее королем. Гвидерий и Арвираг осуществляют, наконец, свою мечту о большой содержательной жизни, когда они бросаются в бой для защиты родной страны. Сам Цимбелин в какой-то мере искупает свои прежние нравственные проступки той решительностью, с какой он возглавляет борьбу за спасение независимости своего королевства. Так в общем чувстве патриотизма, любви к родной земле образуется почва для нравственного объединения людей разных характеров и разных судеб. В этом Шекспир видит одну из важнейших основ действительного единства людей. Но конечно, социальные противоречия этим еще не решаются по-настоящему, хотя в конце пьесы Цимбелин примиряется с дочерью и Постумом.

Добродетель и справедливость одерживают в этой драме полную победу. Дурных людей настигает возмездие: королева кончает самоубийством, ее сын падает жертвой собственного высокомерия и злобы. Но самый страшный злодей - Якимо - получает прощение. Драма завершается провозглашением милосердия как той нравственной основы, которая может внести в жизнь гармонию. Нужно, однако, сказать, что слова короля о милосердии и прощение Якимо имеют лишь декларативный характер. В целом же "Цимбелин" представляет собой драму, насыщенную конфликтами и борьбой, в которой ни словом, ни делом люди друг друга не щадят. Поэтому, хотя в пьесе есть несомненные идиллические мотивы, она отнюдь не является идиллической по своему духу. Драматизм не изменяет Шекспиру. "Цимбелин" не дает оснований говорить о том, что Шекспир примиряется с действительностью как она есть. Подобно произведениям трагического периода, эта драма показывает многообразие форм и силу зла в жизни. Так же, как они, "Цимбелин" проникнут духом возмущения против всего, что приносит людям несчастья и страдания. Но в отличие от трагедий, здесь не только констатируется могущество зла, но и выражается надежда на возможность решения жизненных противоречий.